A chi è rivolto
Questo corso è rivolto a tutti coloro che vogliono sperimentare cosa sia una factory.
E' aperto a tutti, da chi si affaccia per la prima volta alla fotografia, al fotografo intermedio che vuole saperne di più della tecnica di base senza tralasciare la creatività.
Si faranno delle lezioni prevalentemente basate sulla pratica e sulla sperimentazione.
Ogni partecipante potrà portare i propri lavori per discuterli con insegnante e compagni in sede.
Si svilupperà un progetto sul quale verrà effettuata una mostra di fine corso.
Requisiti ed Attrezzature
Per frequentare il corso è necessario essere muniti di una fotocamera che permetta il totale controllo manuale delle impostazioni.
Info
Inizio corsi: 7 Maggio 2022
Lezioni: 12 - Sabato mattina 09:30
Ore: 24
Durata: 3 mesi
Frequenza: una volta a settimana
Numero massimo di partecipanti: 15
Costo: 300€ + 30€ di quota associativa annuale (rateizzabile in due rate).
Argomenti trattati
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Il sistema reflex.
Com’è fatta una fotocamera reflex, come funziona. Differenze con la mirroless.
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Sensori diversi ed ISO. Confronto con l'analogico.
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Tempi di scatto.
L’otturatore, la scala dei tempi di posa. Come evitare il mosso indesiderato ed usare mosso creativo e panning.
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Diaframma e profondità di campo.
Gli obiettivi, (grandangoli, il 50mm, i teleobiettivi). Come funziona uno zoom. Gestire la profondità di campo.
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Composizione.
La lettura delle immagini, regola dei terzi, altri metodi di composizione, linee di forza e di struttura, quinte e cornici.
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Bilanciamento del bianco, autofocus, semiautomatismi
Quando e come usare il blocco dell’autofocus (AFL), modalità Af-s e Af-c, il blocco dell’esposizione (AEL), priorità di ISO, dei diaframmi e dei tempi.
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Workflow digitale
Il file jpeg e il file Raw, rudimenti di post-produzione.
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Storia e autori.
Studio avanzato della composizione su immagini che hanno fatto la storia della fotografia; introduzione al linguaggio e alla comunicazione per immagini.
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Introduzione al ritratto in studio
La composizione su figura, i metodi di illuminazione e gli schemi più semplici.
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Ritratto ambientato
Si effettueranno scatti in esterna con il flash e la luce in plein air.
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Tecniche creative
Gli effetti come il light painting per lo still-life e mosso creativo.
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Come nasce un progetto fotografico,
Brain storming e sviluppo progetto.
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Rudimenti di post produzione
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Editing Immagini
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Revisione. Si rivedono e commentano con l’insegnante i risultati del corso.
Who is it for?
This course is the natural continuation of the basic photography course and aims to teach students how to manage different shooting situations.
The use of flash, portrait photography and the quality of light both in the studio and outdoors, urban and natural landscapes will be covered, and a module is entirely dedicated to creative photography techniques such as light painting and open flash.
Particular attention is paid to image selection, with a lesson dedicated to editing and building a visual story.
Requirements and Equipment
To attend the course, you must have attended a basic photography course or have the same knowledge.
You need to have a camera that allows full manual control of the settings and a flash.
Info
Courses start: May 2022
Lessons: 12
Hours: 24
Duration: 3 months
Frequency: once a week
Maximum number of participants: 15
Cost: €340 + €30 annual membership fee.
Plan
Summary of basic knowledge
A review of all the techniques from the basic course, with plenty of time for questions.The flash
When and how to use hot shoe flash and bounce.Introduction to studio portraiture
Figure composition, lighting methods and the simplest schemes.Environmental portrait
Outdoor shots will be taken with flash and open-air lighting.Portrait editing
basic lighting
Introduction to the landscape
Landscape photography, composition, introduction to Ansel Adams' Zone System.The landscape
Landscape editing
Creative techniques
Effects such as light painting for still life or open flash for portraits and architecture, creative motion blur and the use of second-curtain flash.Creative techniques
Review. The results of the course are reviewed and discussed with the teacher.
Photography Course Intermediate
Who is it for?
This course is the natural continuation of the basic photography course and aims to teach students how to manage different shooting situations.
The use of flash, portrait photography and the quality of light both in the studio and outdoors, urban and natural landscapes will be covered, and a module is entirely dedicated to creative photography techniques such as light painting and open flash.
Particular attention is paid to image selection, with a lesson dedicated to editing and building a visual story.
Requirements and Equipment
To attend the course, you must have attended a basic photography course or have the same knowledge.
You need to have a camera that allows full manual control of the settings and a flash.
Info
Courses start: May 2022
Lessons: 12
Hours: 24
Duration: 3 months
Frequency: once a week
Maximum number of participants: 15
Cost: €340 + €30 annual membership fee.
Photography Course Advanced
Plan
Summary of basic knowledge
A review of all the techniques from the basic course, with plenty of time for questions.The flash
When and how to use hot shoe flash and bounce.Introduction to studio portraiture
Figure composition, lighting methods and the simplest schemes.Environmental portrait
Outdoor shots will be taken with flash and open-air lighting.Portrait editing
basic lighting
Introduction to the landscape
Landscape photography, composition, introduction to Ansel Adams' Zone System.The landscape
Landscape editing
Creative techniques
Effects such as light painting for still life or open flash for portraits and architecture, creative motion blur and the use of second-curtain flash.Creative techniques
Review. The results of the course are reviewed and discussed with the teacher.





